紧张。
“没想到杨兄刚来我大宋不久，便能写出这等感人的剧本。”宋玉由衷地称赞道，他早已从巧儿等人口中得知了具体情况，他亦是爱戏之人，对杨帆的才华颇为佩服。
杨帆谦虚地摆了摆手，回道：“文章本天成，妙手偶得之，这些天来，看了不少杂谈逸趣，又刚好想起以前听过的这么一个故事，便借我之手分享给大家罢了！”
张大宝大大咧咧地笑道：“长风莫要过于自谦，你本就该是意气风发的年纪，又何必如此藏拙？”
这出戏居然是公子所写，难怪公子之前丝毫也不担心门票的事，这类琐事根本就无需公子理会，绯绿社那边自会安排好一切。得知真相，张玉兰姐弟两人心里本来快要平复下来的心情又重新泛起了波澜。
随着舞台上出现一个身着彩衣的青年男子，偌大的象棚渐渐安静下来，男子整理下衣袍，抱拳讲话道：“感谢诸位前来捧场的朋友，我等乃东京绯绿社，此次为大家带来的是戏剧桃花扇。”
彩衣男说完，便冲着台下的观众们作揖施礼，然后便下去了。
大宋的杂剧演出，一般分三段：先做寻常熟事一段，名曰“艳段”，有如“说话”中的“入话”；次做正杂剧，通名为两段；又有杂扮，或曰“杂班”，即杂剧的后散段，大多表演乡下人初进城市闹得笑话，以资笑乐。
艳段：正式表演前的歌舞滑稽小段，演“寻常熟事”。
正杂剧：具有情节性的故事表演。
杂扮：扮演杂技或其它技艺，也时有滑稽小戏，因其散漫无序，所以称为散段。其中正杂剧是戏曲的主要样式，艳段和散段的内容大抵与正杂剧无关，但却也可单独称为杂剧。
大宋杂剧通常有五个角色，其中有末泥、引戏、副净、副末，旦有时还增添一个装孤。
末泥：杂剧中末泥为长，是杂剧里面的领导者，负责安排、调度整个演出。
引戏：在演出是指挥其他艺人上下场，解说人物动作，介绍背景剧情。
副净和副末：副净就像后世相声里的逗哏，负责扔包袱，副末则插科打诨，捧哏凑趣。
旦：负责扮演女角色。
装孤：顾名思义就是专门装老大的，诸如帝王或长官。
大宋的戏剧，不是纯正的戏剧，更像是滑稽戏之类的不成熟的戏剧形态，只是一旁也有用歌曲辅佐。
而杨帆改编的桃花扇，必合言语、歌唱、动作以演一故事，综合运用了各种手段来扮演一个有一定长度的故事。
桃花扇全剧结构大体可分为四个部分：第一部分主要写侯、李的结合及由合而离，同时联系文人对阮大铖的斗争，左良玉欲东下就粮，为马、阮迫害侯方域埋下伏线。
第二部分主要写侯方域的活动，同时写马、阮当权，史可法被排挤，朝政黑暗，展示了统治阶级内部派系斗一争的日益尖锐。插入李香君的拒嫁情节，使情节有变化，同时成为后而戏剧矛盾激发的张本。
第三部分，主要写李香君的活动，通过马、阮对李的残酷迫害，揭示了统治集团腐朽的本质，以及李对爱情的坚贞，在政治斗争中的鲜明态度和疾恶如仇的优秀品质。
第四部分，通过马、阮倒行逆施，大捕文人，以及左兵东下声讨马、阮，史可法困守扬州，对统治集团的分崩离析作了集中的反映。
整段戏剧中，杨帆又特意地突出了折扇的地位。素扇，诗扇，血扇，桃花扇；初遇，定情，守节，重逢。一把折扇，牵扯出了两个人的命运。这二人，也不过是众多面对时代无能为力的人的化身，他们被时代所无情的摆布，然后成为时代的弃儿。可也是他们，却代表了整个时代的印记，所有的悲欢离合，所有的更迭变迁在他们身上体现的尤为明显。于是，这把桃花扇便成为了他们的替代品，时代变革的承载体。想来既无奈而又可笑，纸扇乃世间轻薄之物，兴亡乃国家王朝沉重之思。然而，一把折扇竟承担着一个朝代的兴亡，不禁慨叹世间无常，人世恍惚。
李香君本生长于平康巷陌，却有着比侯方域等公子更为铿锵的气节。那个为退奁而不怕得罪权贵的女子，那个不愿嫁与魏党而自毁花容的女子，那个为情可以不顾一切的女子，那个是非分明性格刚烈的女子。她告诉了我们商女并不都是隔江犹唱后庭花，她击醒了那些如侯方域般软弱的文人士大夫。
眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了，三句话就像当代电影的闪回镜头似的，形象地展示了富贵繁华由生到灭的快速演变过程。
第22章 首演[2/2页]